quarta-feira, 6 de abril de 2016

JOHN WILLIAMS – Star Wars - Bachiana Filarmônica SESI-SP


Incrível! a Bachiana Filarmônica de SP apresentará o Programa (abaixo) dia 14/06 na sala SP às 21h. o regente será (obviamente) João Carlos Martins.

COPLAND – El Salón México
JOHN WILLIAMS – Star Wars (Tema Principal)JOHN WILLIAMS – Summon the HeroesHANDEL – Music for the Royal Fireworks
John Williams, o principal compositor de cinema (na opinião de muitos), em breve faremos um post apenas para ele. 
Link para mais informações e compra de ingresso: Clique aqui

Star Wars main theme - J. Williams - Como se alguém precisasse saber qual é a música... rsrs


Music for the Royal Fireworks - Handel - Uma das composições mais famosas de Handel, uma experiencia única para qualquer amante de música clássica. 

terça-feira, 5 de abril de 2016

Suíte Quebra Nozes - Balé no Theatro Municipal

Atenção! Últimos ingressos disponíveis para o Balé Quebra-nozes de Tchaikovsky no Theatro Municipal de SP


Eduardo Strausser – regência
 Coreografia
Suíte Quebra Nozes (Estreia Mundial), de Alex soares
Alex Soares - Desenho de Luz e Vídeo
Wilson Aguiar - Cenário
Cassiano Grandi - Figurino
Programação sujeita a alterações.
Ingressos de R$ 25 a R$ 90 (com meia-entrada para aposentados, maiores de 60 anos, professores da rede pública e estudantes).

Quebra Nozes

O quebra Nozes exigiu algum tempo e só foi terminado em 18913, estreando como suíte sinfônica pouco antes da estréia do balé, em 7 de março de 1892, e convertendo-se imediatamente numa obra de repertório. Consta de doze números, com música alegre e brilhante, e baseia-se num primoroso conto de Hoffman, cuja literatura já tinha chamado a atenção de Schumann. É uma história  em que a magia e a fantasia, típicas do romantismo, contam as aventuras de um quebra-nozes de aspecto humano, vestido como um soldado, mas que tem as pernas e a cabeça do tamanho desmesurado. A heroína, Clara, gostava tanto do seu aspecto que o pediu como presente a seu padrinho. 
É fundamental conhecer a história antes de ouvir a música do balé. senão, como compreender o que Tchaikovsky nos quer contar na sua música? É Claro que o compositor não seguiu à risca o argumento. Ilustrou apenas as passagens que lhe interessavam e inventou outras, mas é bom conhecer a essência da história. 
Eduardo Rincon - Compositor e msicólogo. 


O quebra Nozes Completo - A peça célebre, e tradicional, o balé O quebra-nozes, de Tchaikovsky foi registrada com exclusividade pela TV Cultura em sua performance de 2013. Em 2013 celebrou-se também os 30 anos de performance ininterrupta do Quebra-nozes, pela Cisne Negro, sempre no mês de dezembro.


Quebra Nozes - Dance Of The Sugarplum Fairy - Em minha opinião o movimento mais característico do Quebra Nozes.

quarta-feira, 23 de março de 2016

Arte: a ferramenta de um Deus

Mozart
Quando ouvimos grandes obras de Beethoven ou Mozart, não conseguimos imaginar como um compositor (naquele período) conseguia compor tais obras, de onde os compositores conseguiam tal inspiração?  É possível entender as mensagens por trás de uma obra?

Definir a música não é tarefa fácil porque apesar de ser intuitivamente conhecida por qualquer pessoa, é difícil encontrar um conceito que abarque todos os significados dessa prática. No meu modo de ver a coisa, música são os afetos de nossa alma mediante ao som, e pelo visto os compositores também acham isso, abaixo algumas citações que comprovem isso:  

Ludwig Van Beethoven: Sinto que Deus e os Anjos estão mais próximos de mim na minha arte, do que os outros. Entro em comunhão com eles sem temor. A música é o único acesso espiritual nas esferas superiores da inteligência.

Pitágoras: A música é a arte que realiza melhor e mais rapidamente a fusão do nosso espírito com o todo.

Johan Sebastian Bach: A música é uma revelação muito mais sublime do que toda a sabedoria ou filosofia.

Caravaggio "Amor Victorious" 1602-(Gemäldegalerie, Berlín)

A inspiração de qualquer compositor sempre foi algo que não conseguiam explicar em palavras, apenas em notas, porem como toda arte, esta interpretação não é tão simples como se parece, pois os sentimentos do compositor podem estar escondidos em pequenos trechos ou passagens, ou até mesmo sendo uma união dos movimentos em comparação a algum evento que tenha marcado sua vida.

O artista tem por motivação passar alguma mensagem em sua obra, não necessariamente divina, mas sim tudo aquilo que habita em seu coração, de forma universal. As histórias de cada composição que mais chamam a atenção de todos sempre são marcadas por tragédias ou grandes amores, quando conseguimos passar essa mensagem de forma que seja lembrada por mais de 300 anos, esta arte com certeza obteve um grande sucesso, segundo Albert Einstein, não devemos desprezar a espécie humana sabendo que Mozart foi um homem.


REQUIEM- 1854 painting by William James Grant
Exemplo de tal expressão é a composição do mesmo Mozart citado por Einstein, sua obra: Réquiem in D minor foi composta para uma missa fúnebre em 1791. Pela história a obra foi composta para um desconhecido que se recusou a identificar-se, neste mesmo período Mozart perde seu pai Leopold na qual tinha grande afinidade. Infelizmente Mozart faleceu antes que a obra finalizasse. Diz-se que este homem era um mensageiro do destino e que o réquiem que iria compor seria para seu próprio funeral, acreditando nisso ou não, temos a certeza de que Mozart - pelo próprio falecimento do pai - aplicou todos os seus sentimentos nesta obra, fazendo com que sua melhor obra fosse a ultima. Quando escutamos Réquiem claramente percebemos o que Mozart queria passar. Neste momento, Mozart consegue atingir a divindade.

Abaixo o vídeo da Réquiem in D minor de Mozart.





segunda-feira, 14 de março de 2016

Flauta Mágica de Mozart - 21, 22 e 23 de Abril

Dias 21, 22 e 23 de Abril na Sala São Paulo será apresentado a Abertura da Flauta Mágica de Mozart (KV 620) com Marim Alsop na regência. Claro que a abertura é apenas uma pequena parte dessa gigante e excelente ópera, porem já na abertura já conseguimos sentir exatamente o que ela representa para Mozart.


Sinopse da Flauta Mágica


Há dois casais que se formam na ópera, Papageno-Papagena, simbolizando o lado comum da humanidade, e Tamino-Pamina, simbolizando o iniciado. O contexto é uma luta entre a Rainha da Noite, que ambiciona o poder, e Sarastro, o grande sacerdote que só pratica o bem. Para Sarastro trabalha, porém, o mouro Monostatos, que tenta seduzir Pamina e se alia à Rainha da Noite.
A obra começa com Tamino perdido na floresta, onde encontra Papageno, um homem alegre que aprecia os prazeres da vida e trabalha para a Rainha da Noite. Deste encontro Tamino fica sabendo que Pamina, filha da Rainha da Noite, foi sequestrada por Sarastro e, apaixonado pela sua beleza e a pedido da Rainha da Noite, decide resgatá-la.
Na sequência, ambos passam por várias provas antes de poderem se encontrar. Papageno também passa por um tipo de prova antes de encontrar Papagena, e este contraponto do homem comum que se comporta de modo diferente do príncipe diante das adversidades é o lado cômico que faz esta ópera tão popular.


Esta obra está repleta de simbolismo maçônico. É possível encontrar muitas semelhanças com a Suíte Peer Gynt nº 1 de Edvard Grieg. No livro "A filha da noite", a escritora Marion Zimmer Bradley reconta em prosa esta história, em que os apaixonados lutam contra as forças do mal e a Rainha da Noite, Mãe de Pamina, para se purificarem e alcançarem a sabedoria juntos.  

Leia mais sobre a Flauta Mágica


Teremos também como continuação da apresentação duas boas obras (Vídeo abaixo), concerto nº 12 para Piano em Lá maior, KV 414 (Também de Mozart) e de PROKOFIEV: Sinfonia nº 7 em dó sustenido menor, Op.131 





sábado, 12 de março de 2016

O que é OSESP?


OSESP significa Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo, é sem duvida uma das maiores orquestras da América do Sul, possui projetos por toda São Paulo e uma das mais prestigiadas é o Festival de Inverno de Campos de Jordão, sua sede é a tão famosa Sala São Paulo.


Desde o primeiro concerto em 1954, a OSESP trilhou uma história de conquistas, que culminou em uma instituição hoje reconhecida nacional e internacionalmente pela qualidade e excelência. A OSESP é agora parte indissociável da cultura paulista, agente de transformações e criadora de um novo paradigma na música de concerto e na gestão cultural em nosso país.

Conheça mais sobre a história da OSESP: Saiba Mais
Fonte: OSESP

Dois fatos curiosos sobre a Osesp:

1) A primeira edição da Osesp Itinerante, em 2008, realizou cursos e oficinas no interior de São Paulo, atingindo mais de 70 mil pessoas. Nesse mesmo ano, foi indicada pela revista Gramophone como uma das três orquestras emergentes do mundo às quais se deve prestar atenção.
 

2) Para prevenir a tosse durante os espetáculos, a Orquestra oferece balas à plateia, que ficam disponíveis no hall da Sala São Paulo.


Atual temporada da OSESP



A Temporada 2016 da Osesp tem como tema "Estado de Escuta", uma alusão à música como forma de resistência às pressões dispersivas que o excesso de informações e a compulsão de comunicação exercem sobre nós.

Com 32 semanas de assinatura, a Temporada 2016 terá dez programas comandados pela diretora musical e regente titular Marin Alsop (que faz a abertura e o encerramento da Temporada, respectivamente, com a Primeira e a Segunda Sinfonias de Mahler); quatro pelo regente associado Celso Antunes (dois sinfônicos, um de câmara e um coral); e dois pela recém-nomeada regente assistente Valentina Peleggi (um de câmara e um sinfônico).

Entre as novidades, destaque para a criação da figura de Artista Associada: a contralto e regente Nathalie Stutzmann, que estará com a Osesp nas Temporadas 2016-18.

OSESP


sexta-feira, 11 de março de 2016

Recitais da OSESP - 27 de Março de 2016


Dia 27 de Março às 16h na Sala São Paulo, a pianista Yulianna Avdeeva realizará as seguintes apresentações:



DMITRI SHOSTAKOVICH Sonata nº 1 Para Piano, Op.12 ;



JOHANN SEBASTIAN BACH Suíte Inglesa nº 2 em Lá Menor;

As suítes inglesas, BWV 806-811 são um grupo de seis suítes para cravo escritas pelo Bach. Eles são geralmente considerados como o primeiro das dezoito suítes que Bach compôs, com os outros doze, a seis franceses Suites BWV 812-817 e seis Partitas BWV 825-830.



BWV 807 ROBERT SCHUMANN Estudos Sinfônicos, Op.13.



Link para compra do ingresso


Quem é Yulianna Avdeeva?


Pianista Yulianna Avdeeva
Yulianna é uma pianista russa. Avdeeva iniciou as aulas de piano aos cinco anos, estudando na Gnessin Special School of Music em Moscou e graduando-se na Hochschule der Künste em Zurique. Depois de sua graduação, tornou-se assistente de seu professor, Konstantin Scherbakov. Desde 2008 Avdeeva estuda na International Piano Academy Lake Como. Ganhou fama internacional ao vencer o primeiro prêmio da 16a edição do Concurso Chopin em Varsóvia. fonte: Pro-Musica

Facebook: Yulianna Avdeeva

Site oficial da Yulianna Avdeeva: Clique aqui